Venerdì 24 luglio 2026, alle ore 21:00, l'Arena del Teatro Tor Bella Monaca di Roma ospiterà la rappresentazione di SHAKESPEARE ÆNIGMA - La prima incarnazione di John Florio.

Lo spettacolo, inserito nella programmazione del TorBellaMonaca TeatroFestival, è scritto e diretto da Stefano Reali, il quale calcherà il palcoscenico in veste di interprete insieme a Giusy Frallonardo, con la partecipazione di Marco Simeoli.

La produzione è tratta dall'omonimo romanzo storico dell'autore che, nel corso del 2025, si è posizionato tra i dodici titoli di narrativa storica maggiormente venduti sul territorio italiano.

Il testo teatrale costituisce la sintesi di un lavoro di indagine iniziato oltre quarant'anni fa da Reali, stimolato inizialmente da Gigi Proietti sul tema dell'effettiva paternità dei drammi shakespeariani.

La raccolta di documenti, studi e pubblicazioni internazionali ha portato prima alla stesura del romanzo di oltre ottocento pagine e successivamente alla strutturazione della messinscena, nata anche in seguito al riscontro del pubblico durante le presentazioni letterarie.

La rappresentazione è impostata come un thriller in cui si combinano la ricostruzione scenica, la suspense e la documentazione d'archivio.

Al centro della narrazione si colloca la figura di John Florio, intellettuale rinascimentale, lessicografo e traduttore nato in Inghilterra da padre italiano.

Florio viene indicato da diversi studiosi internazionali come uno dei candidati per l'attribuzione delle opere firmate da William Shakespeare.

L'autore dello spettacolo precisa che tale ipotesi si distanzia dalla teoria relativa a un presunto Shakespeare siciliano, definita priva di riscontri oggettivi, e si basa invece sul dibattito storico supportato da istituzioni come la Shakespeare Authorship Trust, fondata nel 1922 da alcuni accademici di Oxford.

La trama conduce lo spettatore nella Londra elisabettiana tra la fine del Cinquecento e l'inizio del Seicento, periodo in cui Florio entra in contatto con personalità dell'epoca quali Giordano Bruno, Christopher Marlowe, John Dee, Mary Sidney e Miguel de Cervantes.

Oltre alla componente letteraria, l'opera propone una riflessione sul presente analizzando i meccanismi di gestione del consenso e le analogie tra l'avvento della stampa nel 1590 e la diffusione contemporanea della rete internet.

Lo spettacolo esamina così i temi della manipolazione informativa, del controllo della memoria storica e delle ragioni che spinsero un intellettuale del rilievo di Florio a non legare il proprio nome alle opere drammaturgiche.

A Castelnuovo del Garda nasce MusicalBrolo, una nuova manifestazione musicale la cui prima edizione si svolgerà dal 7 al 9 agosto 2026.

La kermesse, organizzata dal Comune in collaborazione con la Pro Loco di Castelnuovo del Garda e con il sostegno di RMI Srl, si terrà presso il Brolo delle Melanie, con il Dim - Teatro Comunale come location alternativa in caso di maltempo.

Il programma esplora sonorità funky, swing, latin e soul attraverso le esibizioni di formazioni accreditate. Tutti i concerti previsti in cartellone saranno a ingresso gratuito, a eccezione dell'evento che vedrà sul palco i Dirotta su Cuba.

L'inaugurazione di venerdì 7 agosto è affidata a Chiara Luppi & Trio Soul, formazione arricchita per l'occasione dalla presenza del trombettista Gianluca Carollo come ospite speciale.

Il gruppo proporrà una reinterpretazione basata sull'improvvisazione di brani ispirati ai music club di Detroit e Memphis degli anni Settanta. Sabato 8 agosto sarà la volta dei Dirotta su Cuba con il tour intitolato “Into the Gruv”.

La band, fondata nel 1989 da Rossano Gentili e Stefano De Donato e guidata dalla cantante Simona Bencini, presenterà una scaletta rinnovata caratterizzata da arrangiamenti freschi e sonorità arricchite dalle percussioni.

La manifestazione si concluderà domenica 9 agosto con l'esibizione dell'Orchestra Ottovolante, guidata dal trombonista, cantante e suonatore di conchiglie Mauro Ottolini.

La formazione, attiva da oltre vent'anni e nota anche per le passate partecipazioni al Festival di Sanremo e a X Factor, proporrà un repertorio ispirato ai primi varietà televisivi, rileggendo la musica italiana del dopoguerra attraverso i generi jazz, swing, mambo e cha cha cha.

L'Associazione Concertistica Jana Project promuove la ventiseiesima edizione di Musica sulle Bocche, il Festival Internazionale diretto dal maestro Enzo Favata.

La manifestazione si svolgerà dal 16 agosto al 6 settembre 2026, proponendo oltre quaranta appuntamenti che includono concerti, produzioni originali, incontri e progetti speciali.

Il festival si propone come un modello culturale in cui il jazz contemporaneo dialoga con il paesaggio, il patrimonio archeologico e storico e le comunità locali del Nord Sardegna.

L'edizione 2026 vedrà la partecipazione di artisti provenienti da diversi Paesi e presenterà un programma caratterizzato da produzioni esclusive.

La realizzazione della kermesse diffusa è supportata da una rete di istituzioni pubbliche e private.

Tra i sostenitori figurano la Regione Autonoma della Sardegna, il Ministero della Cultura tramite il Fondo Nazionale per lo Spettacolo dal Vivo, la Camera di Commercio di Sassari e la Fondazione di Sardegna.

I concerti si terranno all'interno di un territorio che coinvolge i Comuni di Castelsardo, Alghero, Sassari, Porto Torres, Valledoria, Martis, Tergu, Ploaghe, Bosa e Orani.

Manca poco meno di un mese all'inizio della decima edizione del Mish Mash Festival, in programma dal 10 al 12 agosto.

L'evento trasforma il Castello arabo-normanno di Milazzo in un palcoscenico estivo che unisce indie, elettronica e club culture.

La lineup musicale di quest'anno include artisti come Ditonellapiaga, Tony Pitony, Tutti Fenomeni, Sam Ruffillo, Yin Yin, Turbolenta, Bouganville, Nico Arezzo,

Le Feste Antonacci, Amore Audio, faccianuvola e Pufuleti. A loro si affiancano i dj set di Freja, Lodomil & MTM ed Erika De Gaetano, oltre ai vincitori del contest Figli delle Stelle: Claudio Covato, Moyre e Piazza Trento's.

Per il decennale, il festival propone un concept ispirato al viaggio, alla mitologia greca e all'epica omerica, richiamando la leggenda di Polifemo.

I concerti si articoleranno su due palchi: l'ex monastero benedettino ospiterà i warm-up e i dj set con video mapping di Pixel Shapes, mentre il piazzale del Duomo sarà riservato al main stage, arricchito da mostre e dall'opera itinerante di Andrea Sposari.

Il tema mitologico sarà sviluppato anche attraverso le performance della compagnia Opificio del Movimento e delle Arti (OMA), che porterà in scena lo spettacolo "La tela di Penelope", liberamente ispirato all'Odissea.

Tra le novità del programma figurano due sessioni gratuite di yoga sulla Terrazza delle Benedettine, condotte da Erika Iannello in collaborazione con Naturizia, aperte a un massimo di 21 partecipanti al giorno.

L'iniziativa integra l'offerta legata alla scoperta del territorio, che comprende l'Area Marina Protetta di Capo Milazzo, le Piscine di Venere e le tradizioni locali. Quando cala la notte, il Castello si illumina per accogliere i live e i momenti di ballo fino a tarda ora.

Il Comune di Castelsaraceno e l'APT Basilicata promuovono una manifestazione dal 31 luglio al 2 agosto per celebrare il quinto anniversario del Ponte tra i Due Parchi.

La struttura lucana, che con i suoi 586 metri rappresenta il ponte tibetano più lungo del mondo, ospiterà il debutto italiano del collettivo francese Les Passagers du Vide.

L'iniziativa nasce da un'idea dell'associazione Polimeri, già fondatrice del festival cinematografico Visioni Verticali, con l'obiettivo di valorizzare il turismo outdoor e il territorio compreso tra il Parco Nazionale del Pollino e il Parco Nazionale dell'Appennino Lucano.

Les Passagers du Vide è un gruppo composto da alpinisti, atleti, ingegneri, fotografi e videomaker che da oltre dodici anni realizza installazioni di highline in contesti internazionali, come le Alpi francesi e il deserto marocchino.

Nel corso dei tre giorni di programmazione a Castelsaraceno, il pubblico potrà assistere alle performance aeree, prendere parte a workshop e attività di avvicinamento alla slackline, e seguire incontri focalizzati sul turismo outdoor.

È prevista inoltre la proiezione di "Des Équilibres", il documentario che ripercorre i progetti passati del collettivo.

L'evento, intitolato "Tra Cielo e Terra", offrirà un'esplorazione del rapporto tra uomo, vuoto e natura.

L'intera esperienza lucana verrà documentata dagli stessi componenti del collettivo attraverso la produzione di un apposito cortometraggio.

Questo filmato sarà successivamente presentato in anteprima a Potenza, in occasione del festival Visioni Verticali, per poi essere distribuito sulle piattaforme digitali dell'APT Basilicata e del Comune, promuovendo il patrimonio paesaggistico regionale presso la comunità internazionale degli sport all'aperto.

La sesta edizione del Festival di Film di Villa Medici si svolgerà dal 16 al 20 settembre 2026, proponendosi come spazio di incontro tra il cinema e l'arte contemporanea.

La manifestazione di quest'anno è dedicata alla memoria di Lili Hinstin, programmatrice e direttrice artistica che ha collaborato alla nascita della rassegna.

Il programma offre oltre quaranta proiezioni distribuite su tre schermi, tra cui una sala all'aperto allestita davanti alla facciata della villa, accogliendo opere senza vincoli geografici o di durata, che spaziano dai documentari ai film d'autore.

La rassegna si sviluppa in tre sezioni: il concorso internazionale, che include dodici opere recenti; la sezione Focus, dedicata ai film fuori concorso con rassegne curate dai giurati; e le proiezioni serali nel Piazzale con anteprime e classici restaurati.

La valutazione è affidata a una giuria internazionale composta da Zar Amir Ebrahimi, Rosa Barba e Radu Jude, incaricati di assegnare il Premio Villa Medici al Miglior film, del valore di 5000 euro, e il Premio speciale della Giuria, di 3000 euro.

Entrambi i riconoscimenti offrono la possibilità di un soggiorno in residenza presso l'istituzione.

Il 24 luglio 2026, alle ore 21, l'Arena del Teatro Tor Bella Monaca di Roma ospiterà il debutto di "SHAKESPEARE ÆNIGMA - La prima incarnazione di John Florio", nell'ambito della rassegna TorBellaMonaca TeatroFestival.

Lo spettacolo, scritto e diretto da Stefano Reali, è tratto dall'omonimo romanzo dello stesso regista e vede sul palco, oltre a Reali, Giusy Frallonardo e la partecipazione di Marco Simeoli.

L'opera si configura come un mystery teatrale focalizzato su uno dei dibattiti storici e letterari più noti della cultura occidentale, mettendo in discussione la reale paternità dei testi attribuiti a William Shakespeare.

La trama si sviluppa attorno alla figura storica di John Florio, linguista e traduttore anglo-italiano considerato da vari studiosi come il potenziale autore nascosto dietro il Bardo di Stratford.

La narrazione si sposta nella Londra elisabettiana di fine Cinquecento, ripercorrendo la biografia di Florio, fuggito dall'Italia per sottrarsi all'Inquisizione e giunto fino alla corte della regina Elisabetta I.

Nel corso della sua parabola, l'intellettuale incrocia personalità del Rinascimento come Giordano Bruno, Christopher Marlowe, John Dee, Mary Sidney e Miguel de Cervantes.

L'elemento centrale è rappresentato dal patto tra Florio e Shakespeare, che nella finzione scenica dà vita a una pianificata truffa letteraria, offrendo al contempo uno spunto di riflessione sui meccanismi di propaganda, manipolazione della realtà e costruzione del consenso da parte del potere.

Dal 31 luglio al 9 agosto 2026, Senigallia ospita la ventiseiesima edizione del Summer Jamboree, festival internazionale dedicato alla musica e alla cultura dell’America degli anni Quaranta e Cinquanta.

L'evento, che dal 2000 richiama visitatori da ogni parte del mondo sulla riviera adriatica, propone un programma che unisce concerti gratuiti, lezioni di ballo e mercati tematici, coinvolgendo l'intero spazio urbano dal centro storico fino al lungomare.

La programmazione di quest'anno include quattro esclusive italiane e due anteprime europee, con una selezione di artisti provenienti da diversi paesi, tra cui Stati Uniti, Australia, Messico e varie nazioni europee.

Il cartellone spazia tra generi musicali quali Rock’n’Roll, Swing, Country, Rockabilly e Rhythm’n’Blues. Tra i protagonisti principali figurano Albert Lee, Gina Haley,

The Extraordinaires e Sean "Mack" McDonald, affiancati da formazioni storiche come la house band The Good Fellas.

Un elemento centrale dell'edizione 2026 è l'omaggio a Chuck Berry nel centenario della sua nascita. Il musicista, che aveva partecipato al festival nel 2010, viene ricordato dalla formazione Geno and His Rockin’ Dudes, guidata da Carmelo Genovese e dal batterista Pierpaolo De Salsi.

Le esibizioni musicali si terranno su vari palchi cittadini, tra cui il Trenitalia Stage situato in Piazza Garibaldi, legato al Main Sponsor della manifestazione.

Le attività quotidiane prevedono i corsi dei Dance Camp e Boot Camp, gestiti da un team di insegnanti internazionali in sedi come l'Hawaiian Beach e la Rocca Roveresca.

A completare l'offerta culturale vi sono il Rockin' Village Vintage Market nelle piazze Manni e del Duca, le auto d'epoca dell'Oldtimers Park, gli spettacoli di burlesque all'aperto, i dopofestival alla Rotonda a Mare e lo storico motodromo Fearless Devid in Piazza Simoncelli.

Dal 18 al 31 luglio 2026, il Radicondoli Festival raggiunge il traguardo della quarantesima edizione sotto la direzione artistica di Massimo Luconi.

Il borgo toscano e il suo territorio faranno da scenario a un programma intitolato "Lascia sia il vento", espressione tratta dai versi di Margherita Guidacci.

Il cartellone prevede ventisette titoli, diciassette compagnie e otto prime nazionali, unendo spettacoli teatrali, nuove drammaturgie e appuntamenti musicali. Tra i protagonisti figurano nomi del teatro e della narrazione italiana come Marco Paolini, i Marcido Marcidoris, Laura Marinoni, Mariangela D’Abbraccio, Paola Pitagora e la scrittrice Dacia Maraini.

Troveranno spazio anche interpreti attenti all'impegno civile come Arianna Scommegna ed Erri De Luca.

La manifestazione si aprirà il 18 luglio con l'inaugurazione di "Paesaggi Contemporanei", percorso di arte ambientale concepito nel segno del collezionista Fabio Gori, che include opere di Moussa Traore, Giuliano Tomaino, Luca Gilli, del duo Antonello Ghezzi e la sezione per giovani artisti "Paesaggi Futuri".

Gli spettacoli e i concerti si alterneranno in sedi quali Piazza della Collegiata, il Teatro dei Risorti, il borgo di Belforte e il Boschetto al Pianetto.

Il festival, che quest'anno vede il Premio Radicondoli osservare una pausa progettuale, sviluppa inoltre attività di formazione per giovani in collaborazione con le università di Siena, Arezzo, Firenze e Prato, operando secondo criteri di sostenibilità ambientale e scenografie a basso impatto. 

Il 10 luglio 2026, alle ore 17:30, ACP - Palazzo Franchetti by Fondazione Calarota ospiterà il talk intitolato “Quello che hai visto hai visto”. Goffredo Parise e gli artisti.

L'incontro si svolge in concomitanza con la mostra “Giosetta Fioroni. Il futuro è uscito dal passato. Immagini e parole”, allestita all'interno della Biblioteca Morandiana.

L'appuntamento è incentrato sul rapporto intercorso tra lo scrittore vicentino e i pittori che ha frequentato, focalizzandosi in particolare sul dialogo creativo e sentimentale con la sua compagna Giosetta Fioroni, un legame durato oltre vent'anni e nato nel contesto culturale di Piazza del Popolo.

Il talk, basato sugli scritti raccolti nel volume Artisti, esaminerà l'approccio di Goffredo Parise (1929-1986) verso l'arte e la realtà, intese come esperienze sensibili e forme di conoscenza diretta che escludono le categorie critiche o le letture ideologiche.

Verranno trattate le riflessioni dell'autore su figure da lui ammirate, come Filippo De Pisis, Renato Guttuso con la sua opera Vucciria, e la stessa Fioroni, rintracciando le affinità comuni tra la scrittura e la pittura, quali la leggerezza, la rapidità del tratto e l'attenzione alle cose passeggere.

La mostra nella Biblioteca Morandiana espone anche libri d'artista e illustrazioni nati dalla collaborazione di Fioroni con vari scrittori del Novecento.

A condurre l'evento sarà la professoressa Elisa Attanasio, ricercatrice in Letteratura italiana contemporanea ed esperta dell'opera di Parise, sul quale ha pubblicato la monografia Goffredo Parise. I Sillabari della percezione.

La studiosa, che ha insegnato alla Sorbona ed è stata visiting scholar all'Università di Zurigo, orienta le sue ricerche sulle relazioni tra letteratura, antropologia e filosofia, avendo dedicato approfondimenti anche ad Anna Maria Ortese e pubblicato saggi sul tema dello spaesamento letterario.